Hamlet Ruso

Maria Celina McCall ‏@mvdsister 9min Tratando de digerir #Hamlet Ruso... En principio, me pareció pretencioso y no me gustó mucho pq la coreografia no fluye. Con todo respeto! Abrir Responder Retwittear -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Julio Bocca en Uruguay 07.12.2013 - El País.com.uy: La gran coreografía de Boris Eifman fue la base de este genial espectáculo. Imperdible: "Hamlet ruso" en el Auditorio del Sodre. "Esto es un pire" comenta bajito una espectadora a su acompañante. Otros integrantes del público movían los brazos, como expresando que se había alcanzado un punto estético altísimo. Esas fueron algunas de las reacciones ante "Hamlet ruso".... Ver más 07.12.2013 - El País.com.uy: La gran coreografía de Boris Eifman fue la base de este genial espectáculo. Imperdible: "Hamlet ruso" en el Auditorio del Sodre. "Esto es un pire" comenta bajito una espectadora a su acompañante. Otros integrantes del público movían los brazos, como expresando que se había alcanzado un punto estético altísimo. Esas fueron algunas de las reacciones ante "Hamlet ruso". Quizá parezca superficial empezar una reseña describiendo al detalle la escenografía, dado que en principio un espectáculo de ballet tiene que ir mucho más allá de sus decorados. Pero en este caso, la escenografía, además de hermosa y funcional, es clave y llena de significados. Realizado por Viacheslav Okunev, el gran decorado que preside el espectáculo tiene algo de alucinado, que encaja perfecto con todo el sentido de la obra, y sobre todo con su tramo final. La escenografía es como una visión distorsionada de un salón de palacio, en el que la enorme cúpula, por causa de esa distorsión, quedó como un círculo sobre el fondo del escenario. La resolución espacial de esa enorme estructura (aunque muy bien proporcionada), además de dejar libre el espacio para los bailarines, va cobrando diferentes usos y sentidos según transcurre la obra. El gigantesco ojo dorado, con las muchas aberturas que se abren desde él, va teniendo distintos usos. El destacado lugar sirve, por ejemplo, para realizar la escena de los cómicos, que está muy bien lograda. Todo eso sin hablar de la factura, de los materiales de aspecto noble (telones incluidos), y del juego cromático, que en la gama del dorado ofrece toda una rica paleta. El vestuario, a cargo del propio escenógrafo, es un espectáculo aparte, aunque en algún caso entorpece un poco ciertos movimientos complicados. En ese marco, la magnífica coreografía de Boris Eifman (que llegó a Uruguay gracias a los repositores Elena Kuzmina y Sergei Zimin), seguramente desborde la capacidad de asimilación que tiene un espectador. La original coreografía es sumamente exigente con los bailarines, exigencia que redunda en beneficio del público. Las dificultades de la misma surgen por lo complejo de los movimientos, pero también por la velocidad que en muchos tramos son desarrollados. Pero más allá de los movimientos en sí (que tiene muchos entrelazados, y mucho contacto físico cargado de sentido y simbología), Eifman también echa mano a la pantomima y a la estilización de movimientos comunes, diarios. Y a eso se suman elementos que están más próximos al nuevo circo (aunque con el rigor del ballet), desde cierta acrobacia hasta algunos trucos de ilusionismo. Entre las figuras principales, Elena Kuzmina (repositora y también protagonista) encarnó su rol de la emperatriz Catalina con tanta belleza como técnica. Otro de los bailarines rusos, Yuri Kavaliou, también derrochó talento y experiencia sobre el escenario, más allá de las condiciones física que posee, que son francamente admirables. Y más allá de los rusos, otros primeros bailarines se lucieron en escena, como el malagueño Ciro Tamayo, que ya tiene mucho público local que lo siente como propio. En el papel del príncipe Pablo, el joven bailarín español infundió frescura y vigor a sus movimientos, aprovechando muy bien algunos tramos de fino humor, que no faltan en la coreografía. Tampoco faltan las escenas exóticas, que están muy bien resueltas. Este trío de bailarines brilló en sus pasajes individuales, y también en fascinantes dúos, cargados de emoción. Es que Eifman hace transitar a los intérpretes por todo un abanico de sentimientos, en el que además los elementos contrarios muchas veces van de la mano, como el amor y el odio, o el deseo y la voluntad de dominar. Los juegos de luces, el trabajo con las telas, las preciosas coreografías grupales, y mil elementos más, completaron un espectáculo de primer nivel, muy poco común para el público local. Entre aplausos, Bocca entregó un ramo de flores a Kuzmina, y Tamayo recibió uno de manos de Riccetto, que protagonizará varias funciones en el rol que en el estreno del pasado jueves encaró Kuzmina. Carlos Reyes / El País.com.uy (Riccetto encarnará el rol de la emperatriz Catalina. Foto: Santiago Barreiro.) Me gusta · · Compartir · 59417 · Hoy · Editado · · Julio Bocca en Uruguay 06.12.2013: LUIS BAIETTI - ÓPERA Y BALLET HAMLET RUSO= BREVE ANTICIPO DE COMENTARIO Estoy todavía subyugado y emocionado por lo que vi anoche. Es un espectáculo de impactante dramatismo y con algunos momentos de gran belleza plástica ( ej. La escena de la iniciación sexual ). El elenco del BNS hace un trabajo ciclópeo adaptándose a una estética completamente diferente a lo habitual. La bailarina rusa si se presenta en el Palacio Real de seguro obtiene el trono y la corona con sólo mirar a sus súbditos. Y un inmenso, agotador, consagrador trabajo de “ nuestro “ CIRO TAMAYO en un papel que lo exige todo. Baila casi todo el tiempo, se le piden movimientos extremos, uno seguido de otro y el papel además exige un grado de entrega emotiva que es fácil quedar completamene vacío al final de la función . No podía empezar mejor su carrera de “primer bailarín” conforme el flamante nombramiento de que fue objeto. Quise escribir estas breves líneas para no omitirme. Pero como veré el mismo reparto esta noche estaré en mejores condiciones de escribir una nota más extensa. (Fotografía de Santiago Barreiro, publicada por Auditorio Nacional del Sodre en Twitter) 06.12.2013: LUIS BAIETTI - ÓPERA Y BALLET HAMLET RUSO= BREVE ANTICIPO DE COMENTARIO Estoy todavía subyugado y emocionado por lo que vi anoche. Es un espectáculo de impactante dramatismo y con algunos momentos de gran belleza plástica ( ej. La escena de la iniciación sexual ). El elenco del BNS hace un trabajo ciclópeo adaptándose a una estética completamente diferente a lo habitual. La bailarina rusa si se presenta en el Palacio Real de seguro obtiene el trono y la corona con sólo mirar a sus súbditos. Y un inmenso, agotador, consagrador trabajo de “ nuestro “ CIRO TAMAYO en un papel que lo exige todo. Baila casi todo el tiempo, se le piden movimientos extremos, uno seguido de otro y el papel además exige un grado de entrega emotiva que es fácil quedar completamene vacío al final de la función . No podía empezar mejor su carrera de “primer bailarín” conforme el flamante nombramiento de que fue objeto. Quise escribir estas breves líneas para no omitirme. Pero como veré el mismo reparto esta noche estaré en mejores condiciones de escribir una nota más extensa. (Fotografía de Santiago Barreiro, publicada por @[407370939359253:274:Auditorio Nacional del Sodre] en Twitter) Me gusta · · Compartir · 4452 · Hace aproximadamente una hora · .........................................................................................................................